罗中立、张晓刚、何多苓、程丛林……说起四川美术学院油画系，你首先想到的一定是这些77、78级的着名艺术家们。事实上，近20年来川美油画系一直薪火相传、人才辈出。3月28日，“再实验叙事――四川美术学院油画系第20届学生作品年展”在川美新校区油画系CAEA美术馆开展。当晚，梳理川美油画系20年历程的“从实验到实践――川美油画系20周年文献展”也在南滨路长江汇当代美术馆展出。

因异样感，“仙人掌”拿了一等奖

一年一度的川美油画系学生年展至今已举办了20届，年展针对在校的本科生、研究生当年的新作进行评选，张小涛、杨劲松、李继开、熊宇等着名青年艺术家都是在年展上崭露头角，走向全国的。记者在展览现场看到，获得一等奖的作品是2011级研究生杨准创作的《静静生长》。画布上，一株巨大的仙人掌占满整幅画面，突出一种野性生长的美。川美油画系主任李强告诉记者，这幅作品之所以能获得一等奖，是因为它给人视觉上造成的异样感，“这株仙人掌和我们平常看到的是不一样的，给人很多联想的空间，而且它在技术处理上也很突出，白色的背景布面上，还留下了铅笔画草图的痕迹，向观众呈现了这幅作品形成的过程。”而另一幅一等奖作品《无题》的作者程未雨则一笔一笔画出了一整幅“亚麻布”。

用昆虫、人造纤维创作油画作品
 

一件名为《1953-1956》的作品吸引了记者的目光，这件作品是一本本用木头做成的“新华字典”，创作者用油画的技法在木头上画出了字典的形状。而另外一件作品――《坟墓》则是用昆虫、人造纤维、白沙营造出了一片白茫茫的昆虫“墓地”。

油画系的展览上为什么会出现这些综合材质创作的作品？

李强向记者解释，我们国家现行的艺术院校分科是延续前苏联的做法，“事实上，现在国外的艺术院校都是按照视觉艺术、造型艺术、纯艺术来分科的。”李强说，川美油画系的课程中也包含影像、综合材质等课程，“学生进行这方面的创作，我们是鼓励的。”李强告诉记者，为了令学生专注于创作，年展上的所有作品都不对外出售。而为了方便主城区的市民观展，川美油画系的20周年文献展则放在了南滨路的长江汇当代美术馆举行。展览用视频、投影的方式将1992年至今每一届年展的作品进行展示，作品共计近6000件。