11月25日下午，“魏晋之风：顾平中国画展”在北京马奈草地美术馆隆重开幕。本次展览由中国国家画院、世博伟业投资控股集团共同主办，北京英嘉华艺文化发展有限公司、马奈草地国际俱乐部、马奈美术馆美术馆、澄怀美术馆承办，共展出着名国画家顾平近年来山水人物画精品力作70幅，为首都人民带来了一场难得视觉艺术盛宴。艺术家的同事、好友与来自全国多地的数十家主流和专业媒体共同见证了这一历史时刻。

本次展览的举行受到了业内外的广泛关注，中国美术家协会副主席、中国国家画院院长杨晓阳亲自为展览题词，中国艺术研究院美术研究所所长、中国雕塑院院长吴为山特意从国外打来电话，预祝展览圆满成功，中国作协原党组书记王巨才、中国行政管理学会会长王澜明、华风影视副总裁朱定真、北京工艺美术出版社社长陈高潮等亲临开幕式现场，对展览的成功举行表示祝贺。展览开幕式由央视着名主持人、书画家董浩主持。作为多年的好朋友和画友，董浩对顾平的作品给予了很高的评价。他表示，顾平多年以来一直在研究《竹林七贤》题材的绘画，在当今这个比较浮躁的社会状况下还一直有对山林的向往，坚持了我们中国文人画的风骨。他的作品既有南方的细腻与温润，同时也不失北方山水的那种气势和雄浑，是难得一见的佳作。

值得关注的是，顾平的作品颇有魏晋之风，画面中的古人登山临水、逍遥自在，在苍茫、浑然而又隽永、清新的天地间，人物总是半醒半醉、陶然其中。着名美术批评家邵大箴认为，顾平笔下的那种优雅与恬淡，释放了中国水墨画透彻的格调和丰富的情趣，还通过画面中古人或对饮、或高歌、或抚琴、或论道的场景，刻画了出世隐逸的魏晋时尚

顾平的山水人物作品自然、清晰、完美揭示了“天人合一，人与山水物我两忘”的精神境界，画面“挥洒灵动，自由行走”，尽显酣畅淋漓的中国画笔墨精神，是当代道家精神的代表性画家。在其好友、华风影视副总裁朱定真看来，画是生活，是历史，同时也是未来，他在开幕致词中表示，通过这次展览我们能看到顾平源于生活、高于生活的艺术造诣，看到他对历史的传承、对生活的向往。

本次展览是顾平调任北京画院以来的首次展览，北京工艺美术出版社社长陈高潮在致词中表示，顾平是一位学者型的画家，在繁忙工作之余，既有很多理论研究，也有很多新的作品创作，国家画院是一个大的平台，通过这个展览我们看到了他作品的新想法、新气象，相信在国家画院，在北京这个大舞台上顾平会有更多的作品，更好的发展。

本次展览除上世纪九十年代的工笔巨制——《竹林七贤》、《兰亭修禊》和四幅扇面得到展示外，顾平近几年写意人物山水画系列将作为此次展览的重头戏，中国国家画院理论家、原《美术报》总编王平表示，顾平的作品非常有江南画家的特色，温润、婉约、优雅，符合魏晋的风度，他把人物、花鸟、山水巧妙地融合在作品中，理论和实践相结合，是一个全能型、综合型的好画家。

顾平是中国画“精神新现实主义”的碰撞者，他的作品生动碰撞了当下人的精神和心理归还古代的那种不可得的优雅与恬淡：一方面释放了中国水墨画透彻的格调和丰富的情趣，另一方面刻画了那种真正逍遥快乐的精神境界，从而最好地将古时的山水和人物与当下人的精神世界对接起来，实现了接地气的“穿越”——让人一下子理解了中国画渗透到骨子里的精妙和对现实问题的超越。顾平越是在画作中展示古代人那种怡然自得，融于山水间的淋漓尽致，越能将人们的感受力拉回到现实社会人际、名利、关系的冥想与感慨中。清华美术学院博导袁运甫认为，顾平的中国画既有南方山水的温润灵秀又有晋人的潇洒豪迈，更有北方山水的雄强气派，绘画风格独具魅力。

正如着名国画家范扬所言，“观顾平之作，骨法用笔而不失空灵潇洒，挥洒自然而又能精微尽观，笔墨承继有源，师古而不泥古，古为今用，亦古亦今，卓然又自成一家矣。”品读顾平的作品，我们会深深感受到画家在文人化探索方向开创的新路径：即透过中国画传递的精神要义，以此对照阅读与揭示当代人的生活状态。据悉，本次展览为期5天，将于11月29日结束。欢迎大家走进马奈草地美术馆，品味艺术家顾平作品的文人情怀和魏晋风骨。