7月30日，“不是香水——洪磊作品展”在上海美术馆一层开幕。由于档期等种种的原因，此次由吕澎策展的“不是香水”已筹备三年之久，在上海美术馆一层左右两厅各立起两面展墙，延续2月在北京前波画廊“迷楼”个展宽阔舒朗的视觉效果，展出了艺术家洪磊近30件“摄影”作品，及一件影像作品。展览第二日，99艺术网记者再次前去，自认为果然好展览不适合开幕当天一睹真容，笔者想从一个阅读者的角度与大家分享这个展览。

在展览现场，细心的观者可以发现，有几张作品一半是摄影，一半是绘画。当99艺术网记者问及艺术家洪磊本人出于何种原因，以这种方式呈现作品时，他解释道：“摄影作为一种可以复制的艺术呈现形式，我找到丝绸来呈现自己一直在探索的‘摄影的观看性’，用‘画摄影’的方式，来打破摄影的可复制性，使其变成唯一。”善用古代文化作为切入点“讲故事”的洪磊，作品呈现与名称相对应，看似“环顾左右而言他”，实质上却十分理性的考虑作品名称与呈现方式的内在关联。例如此次所展出的《鹊华秋色图》，作品构图和名称让人联想到了元代赵孟頫\的同名山水大作。

现藏在台北故宫(微博)博物院的赵孟頫\《鹊华秋色图》，画中呈现一片辽阔的沼泽地，高峭的是华不注山，左方圆平顶的是鹊山。两山之间错落树木，山羊数头，散处在简陋的茅草屋前啮食。而洪磊所描述的《鹊华秋色图》是其前往华不注山多次拍摄后所呈现的写照。作品昏暗的基调下，隐约可以看出作品所描绘的华不注山下零星几座平房，似黄昏、似朝露几缕炊烟袅袅，画面前方两只羊羔向画面左前方，像是喊叫着什么。再如洪磊所拍摄的《马列维奇》，小小一张，放在展墙靠近地面的位置，远远望去一团黑白相交，使人想起马列维奇那些黑黑白白的方块片儿。凑近屈膝细瞧，原来是个躺在被单上，穿黑衣黑裤带白围巾的女人。再仔细一看，又像是一团刚晾干冬天衣物，小山包一样摊在床上还来不及叠放整齐。作品《出石落水》与其艺术家在新浪微博的签名“水落石出”倒显得相得益彰。在策展人吕澎撰写的《往事已成空，雁过留何痕？——洪磊的艺术故事》中提及，“《出石落水》用枪击般的碎玻璃造成视野中的裂痕，出石落水的状态终于成为一种被撕裂的、可疑的影像，它被阻隔了，但却又被一种暴力击碎，呈现半开放的无序状态。屏风、帷幕和烟云或成为图像中的视觉元素，或隐退在艺术创作的潜在逻辑中，但均保持了某种形式的在场。”

诚如艺术家本人在开幕式上所说，作品无需说的那么死白，“从某个角度来说，我们这个时代很‘无聊’，所以我画了些‘无聊的东西’，就如同这些‘无聊的东西’并不能说明什么以及说明这个时代，所以这个展览叫《不是香水》。”

在本网记者即兴的采访中，一位观众告诉记者：“这展览太宽敞了！我指的是作品的布置上。这大概是我看过今年上(海)美(术馆)展出件数比较少一次展览了，而且东西挺有意思的。”而询问到另外一位观众的观看感受时：“说不上来，就觉得看着心里有滋味，但是自己也说不上来是什么具体的感受，有几张看着空落落的。”这次需要观者亲身去体验和观看的“不是香水”，将在上海美术馆展至8月15日。