“湖山掩映——浙江画院三十年”结束北京中国美术馆展览后，部分精选佳作将在10月中旬“壹加艺”杭州艺术节期间，移师快意空间展出。

1984年，浙江画院在杭州正式成立。三十年间，四任院长陆俨少、潘鸿海、张华胜、孙永，带领画院向着一座又一座的学术高峰攀登，打造了大量思想性和艺术性高度统一的艺术作品，也凝聚了一批在中国画界有重要影响的特聘画师和研究员。

9月12日，浙江画院将在北京中国美术馆举办“湖山掩映——浙江画院三十年”特展，以此展示画院30年发展过程中所取得的学术成就与创作成果。展览由五个部分组成，分别是：“浙江画院首任院长陆俨少专题展”、“尽数风流——浙江画院30年·人物画”、“山高水长——浙江画院30年·山水画”、“风物宜长——浙江画院30年·花鸟画”及浙江画院30年相关十部出版物的首发。展览将持续一周时间。

浙江画院首任院长

陆俨少专题展

陆俨少是近代中国画坛山水画大师，以其高超扎实的笔墨技艺为根基和胸有丘壑的博大情怀为视界，开创了当代山水画独树一帜的“陆家山水”。这其中，以《杜甫诗意图》百开最为著名。该册页是从杜甫百首诗中，各选二写景句，创作山水，既是对杜甫诗意的形象解释，又是对巴蜀山水记忆的再创造。

尽数风流——

浙江画院30年·人物画

浙江画院几代人物画家在30年的发展中，在注重笔墨、精于造型、反映生活的基础上，从广度和深度看，有着出色的发展成果。一批有实力的人物画家于其中涌现，或工或意，在观念的转换、多元的开拓和风格的独立上，彰显出更高的追求。工笔画方面，在辅以精妙技法的基础上，更注重对意境的挖掘与阐发；写意人物画方面，在继承“浙派人物画”创作的基础上，一方面强化了对主题创作的深入，另一方面则进一步凸显出水墨人物的时代特征。

山高水长——

浙江画院30年·山水画

30年来，浙江画院山水画师们致力于当代山水画的创新，不同程度地借鉴现代艺术中诸如构成、色彩等艺术语言，成就了各自极强的风格特征，作品身具强烈视觉冲击的同时，从中亦有着耐人寻味的笔墨韵味，让人看到浙江中国画在继承发展传统上的更多可能性。这其中，曾宓侧重于传统中国画笔墨语言的继承和创造；姜宝林则更多地借鉴了西方现代艺术的成就，强化线条的作用，注重装饰美、重复美；孙永注重浑厚的画面整体营造，并坚持将写生与创作结合，付山水之妙，写一生所求。

风物宜长——

浙江画院30年·花鸟画

浙江画院30年花鸟画版块中，无论是大写意花鸟画泼墨泼彩的酣畅淋漓，抑或是工笔花鸟画墨韵设色上的诗性追求，还是小写意花鸟画的清韵无声，都于此中可觅踪迹。他们在笔墨和立意上直追宋元明清，而最重要的是体现出了现代人的审美情趣，去发现、捕捉自然界中所蕴藏着的美，发现新鲜的意境、美好的形象和艺术形式。