2013年12月16日，于受万《全图本新绘图聊斋志异》首发式暨原作展览在国家画院美术馆举行。画家于受万对聊斋本体的准确把握和对绘画表现力的尽善尽美追求，深深震撼了前来参观的观众和美术评论家。他们领略画家对文学名着《聊斋志异》形象化解读，惊叹画家在文化修养和艺术造诣方面的双重超越。

清初，山东淄川文学巨匠蒲松龄创作的《聊斋志异》是享誉文坛的短篇小说集。490余篇故事，三教九流、芸芸众生与梦幻鬼魅世界纠结在一起，诡异、神奇、美妙，内涵深邃，外延无垠，饱含着人间真情和人生哲理。300年来，《聊斋志异》深受读者喜爱，有关聊斋题材的插图、连环画、邮票等美术作品层出不穷。然而在于受万之前，对这样一部蜚声中外的名着奇书，却一直未出现过一部全图本聊斋，不能不说是一种遗憾。

于受万长期生活、工作在淄博，他非常崇拜300年前同样生活在淄博这片土地上的蒲松龄及其名着《聊斋志异》，他曾创作过多项有关聊斋题材的人物画。凭借对聊斋本体的准确把握和对绘画表现力的尽善尽美追求，2007年，于受万开始为《聊斋志异》491篇文章全部配图的创作历程。春去秋来，历时6年，今年7月终于圆满完成，共计491篇、504幅，最近由新华出版社结集出版，上下两卷，名为《全图本新绘图聊斋志异》。12月16举行首发式的同时，在国家画院举办原作展览，展出了该书所收504幅图中184幅线描淡彩作品和附图中的7幅写意性工笔画，并由郭能勇根据《聊斋志异》原着，为之逐篇配上缩文。

这部聊斋全图无疑是一项前无古人的宏大文化工程。看着这部全图，人们钦佩画家于受万的开创之功，惊叹他在文化修养和艺术造诣方面的双重超越。于受万对传统书画有着倾心静意的崇尚，一生与智慧古德神交，骨子里浸淫着东方文化的天造神韵。他的写意人物画，笔线铿锵顿挫、生气活现。他笔下古逸人物的苍茫飘逸，表达着他对心灵净化的谋求；于受万天生又是一位不断探索、思考出新的画家，他的写意性工笔画，玄妙都雅，极具个人特色。着名美术理论家王志纯说：“于受万的写意性工笔画，在当今中国工笔画发展的路径上，占有自己独特的位置”；着名美术编审贾德江称赞于受万的写意性工笔画“具有艺术史的意义”。

于受万这套聊斋全图，倾注其文化修养和绘画艺术造诣，接续蒲松龄的天才创作思绪，奇招叠出，妙想不断，精彩纷呈，为《聊斋志异》增光添彩，为古典名着的发扬光大开拓了一条新思路，必将成为聊斋传播史上浓墨重彩的一笔。