9月29日，位于沙井的民间非营利性美术馆三品美术馆与中国画家画院联合，举办“中国气派名家邀请展”，展出的50余幅作品均出自京津两地14名实力画家之手。同日，“三品美术馆名家创研基地”揭牌，该基地以中国国家画院深厚的学术及人才资源为依托，结合深圳的区位优势、经济实力建立名家工作室，将艺术名家请到深圳进行高研培训、开展学术交流、主题作品创作以及举办高等级艺术展览活动。

沁彩画成展会亮点

“中国气派名家邀请展”共展出了来自中国国家画院、天津美术学院、天津画院的卢禹舜、李自强、纪连斌等14名艺术家的50余幅书画作品，涵盖山水画、焦墨画、淡墨书法、沁彩画等多种书画作品类型。中国国家画院、苏州艺术中心主任王心元自创的沁彩画首次在展览中展出。沁彩画，顾名思义，就是能从画中感受到色彩从画纸中沁出来。王心元介绍，沁彩画是在书法绘画的基础上发展而来的。最令人称绝的是，绘画过程中水与色的完美结合，产生的氤氲水汽，在画中若隐若现，给作品带来别样的韵味。沁彩画很注重高光的流向，王心元遵循曹雪芹“敷彩之要光居其首”的古训，用“光”的概念，创出了“高光留白”、“墨归于色”的绘画理念，使中国画全方位进入环境色的绘画过程，解决了中国画中表现自然色彩和物象“质感”的难题。王心元说，沁彩画与油画的一个很大的区别是：油画作品中的留白效果需要画家往作品中点上白色颜料；沁彩中的白色提亮部分则是作画时的留白，这也给绘画增添了很大的难度。

欣赏沁彩画作品，近看会发现笔画清晰，颜色多变，而远观，则能看出画中的立体感以及由水色挤出的水汽变化。沁彩画创作的空间很大，同一色彩，可在同一地方重复上色数十遍，也可继续添笔作画，形成不一样的画面效果。沁彩画利用水汽来营造高光留白特点，也突出了作品的独一性，每幅作品都无法复制和临摹，王心元说连他自己也无法绘出一模一样的作品。此次展览共展出十几幅沁彩画作品，每件作品充满着多变的色彩层次，令人赏心悦目。作品《悠闲林中自在啼》绘出了国家珍稀动物褐马鸡的生活状态，这是王心元在山西玄中寺写生时，看到僧人长年照顾野生的褐马鸡而得来的灵感。画面中，褐马鸡尾部被水汽洇出了蓝色羽毛的光泽，像是阳光折射下的晶莹蓝光。而另一幅作品《黄河老汉》，王心元对人体部分的鼻子，进行精心留白，整体的暗黄色系，让画中的老汉顿显立体感。

做精品 推名家

展览落户的三品美术馆位于沙井三品文化广场，2010年开馆，系民间非营利性美术馆。馆长黄海林介绍，开馆以来，三品美术馆侧重于关注当代中国传统文化艺术的发展，利用美术馆的优势，传播中华民族的优秀文化精神，以经典艺术、大家格调、主流声音为宗旨，通过展览、出版、学术研究、创作交流等多种方式，推进海内外艺术家、艺术机构的互动。此次展览是中国国家画院首次在华南地区开展的合作项目，黄海林希望通过展出京津两地实力派画家的作品，加大南北两地艺术家的交流，建立起互相学习的平台。

随着名家邀请展的开幕，同时合作落户的项目“三品美术馆名家创研基地”也正式揭牌。基地依托中国国家画院、京津两地艺术院校深厚的学术及人才资源，结合深圳的区位优势、经济实力建立名家工作室，将艺术名家请到深圳进行高研培训、开展学术交流、主题作品创作以及举办高等级艺术展览活动。目前，三品美术馆已经与艺术家卢禹舜、冯远、王心元、霍春阳、赵卫、何家英、纪连斌等达成合作意向，艺术家们定期会受邀来深圳进行学术交流。为了凸显创研基地的高端性，黄海林希望打造出有别于大芬书画基地的形式，即专心做精品、推名家，打造一个面向收藏领域高端人士的服务平台。在提升大众书画欣赏水平的基础上，组织各种名家参与的艺术活动，拉近艺术家与民众之间的距离，让更多人加入到欣赏书画、了解艺术的行列中。