总述：

这篇摄影教程会让您尽情领略美国顶级婚礼摄影师的拍摄及其思维过程。而当他们忙碌于全家福、婚礼宴会、或者整个婚礼现场时到底要拍摄什么呢？他们又会如何运用“甜言蜜语”激发大家的拍摄激情呢？他们又怎样别具匠心设置场景以拍摄到最重要的婚礼宾客呢？答案便是全身心的情感投入和爱的分享。

追逐真情

一组图片足以见证一对夫妻的真挚感情——同时也希望亲朋好友有相同的感受——这就是婚礼摄影的目的。当然，这也是我们不懈追寻的理想。

婚礼机构负责人Dave Getzschman称：“真情实意是婚礼照片的精髓。只凭借灯光、色彩及构图你完全可以拍摄，但是缺少了真情实感，就缺少了最致命的拍摄元素，少了真情流露，拍摄作品绝对不够精彩。

婚礼摄影师怎样发现或者创造一种情景，才足以让拍摄者真情流露在那一拍摄时刻呢？Getzschman称：“我是这样做的，要先取得他们的信任。我会提前到婚礼现场，介绍我自己并认识他们，记住他们的名字，和他们交谈，问一些有关的问题，并且还要学会倾听”，他继续说到“一旦时机成熟，我立刻拿起相机站在远处拍摄，当然这时他们也不会感到被拍摄的不自在。”

Ira Lippke的婚礼摄影工作室在纽约的布鲁克林区，一切设计旨在让拍摄更为轻松愉悦。举例来说，在一对新人的拍摄现场，他总是强调拍摄是其次的，最主要的其实是让新人有独处的机会。只有他们二人在一起时，他们便立刻放松下来，关注对方，这样也让拍摄更为容易。

Angelica Glass，也在纽约做拍摄工作，她拍摄时也采用类似的方法。新人站在镜头前看着镜头时，往往容易紧张。据她称：“我最喜欢的策略是让他们坐下来，这样就不太紧张，呼吸也平和了许多。拍摄二人照片时，我会要求其他人员全部离开。没有他人的注视这样他们才会更加放松。”

而Ron Antonelli也同样采取这样的方法拍摄。他说道：“我会提醒他们轻抚对方。不论是握着对方的手或是挽着彼此的胳膊，这样一个很自然的瞬间就被永恒了。”

自然流露的重要性

若要完成一个完美至极的婚礼图集，精彩定格的瞬间或漂亮迷人的姿势是不可或缺的。这样才能令人们产生共鸣或驻足观看。同样，这也是那些好照片所散发出的永恒魅力与其深邃的故事内涵。

纽约的Todd Laffler认为：“自然重于一切。如果要捕捉那些经典自然之作，我通常把我想象为一个隐蔽的捕猎者，认真观察等待猎物出现。当然，这需要足够耐心、敏锐的洞察力、对事物的美好期待。”他继续说道：“我最喜欢拍摄在天主教仪式上新人自然情感流露的瞬间。此时，新郎新娘在上帝的见证下成为夫妇，人们开始交谈，焦点也随之转移。而他们二人之间的感情却已升华为至爱亲情。经典的瞬间不常见到，但一旦出现，我总会拍摄下来。他们也总是很乐于看到婚礼上在他们二人世界里那永恒的瞬间。

亚利桑那州的Sergio婚礼拍摄者对此工作的描述更加独特。他认为：“在所有的拍摄中那永恒的瞬间才是弥足珍贵的。我认为这一时刻是只老鼠，我需要专门设计捕捉的灯光和场景，还需要足够耐心。没有设计你是捕捉不到老鼠的。你故设诱饵方可伺机等待”。

Getzschman 称：“我不满足于拍摄出漂亮的单一角度的婚礼照，我想挑战自我，拍摄蕴含深层内涵的多维照片，纪念永恒。”

拍摄清单的真相

每一位婚礼摄影师在他们的脑中里都有一个自己的拍摄清单，他们的诀窍是用全新的眼光看待婚礼的每个仪式，包括新郎新娘入场、宣誓、亲吻、退场、敬酒、跳舞等等。

例如，Laffler喜欢用广角镜头从新郎新娘后面拍摄他们进舞池的画面，“这样可以看到他们进来时所有宾客的反应。”

当然，他需要一位摄影师帮助他从新郎新娘正面这个有利位置进行拍摄。

Ron Antonelli赞成要想拍到与众不同的婚礼场景，就必须从不一样的位置进行拍摄。他说：“在犹太人的婚礼上，有时我们会用广角镜头的遥控相机拍摄彩棚。我随时准备拍照，这样可以捕捉到意想不到的照片。之后当宾客看到这些照片时，完全没有想到我竟然拍了他们。”

Lippke也赞成要与众不同的观点。他说：“我喜欢蹲在舞池旁边拍新郎新娘的第一支舞。我会选好拍摄位置利用周围的泛光灯可以逆光拍摄跳舞的新婚夫妇。”

创作很重要

来自加利福尼亚州的Jeff Newsom发现在经过仔细选择相机镜头后，再经过自己的创作，可以使表面平淡无奇的婚礼场景变得有趣。他说：“经过多次婚礼拍摄我渐渐发现相比于摄远镜头，我更喜欢用广角镜头，这使我感觉与婚礼场景离得更近。”

利用技术去展示婚礼，通过散焦或使用低角度，可以将新娘与背景分离，突出新娘，也可以用强烈的背景光来清除背景。

观察周围环境

婚礼上的灯光、鲜花、美食、音乐等等也是摄影师无法忽略的。摄影师们用广角镜头拍摄婚礼现场的大场景。餐桌摆设、鲜花、新娘礼服及其他特别场景通常用特写镜头拍摄。

Ira Lippke采用风光摄影师的方法拍摄大图。他说：“我喜欢各种风光。婚礼现场的大远景拍摄对婚礼的完整讲述至关重要。个人来讲，我喜欢拍宾客到来前人在自然景色中的图片，这样景色没受到干扰。”

拍摄技术至为关键。Lippke说：“拍摄是一门展现整个场景特征和细节美丽画面的艺术。对我来说，拍摄是用最好的镜头产生最美的画面。摄影师要选择好曝光，是否采用慢速快门展现人的模糊影像而不受其他景象的影响，或采用锐聚焦展现整个场景”

找一名助手

在婚礼上，既要拍大场面，又要拍亲密瞬间，一个人是忙不过来的。摄影时必须找一名助手，这有许多原因。几乎所有人都表示既拍全景又拍细节需要两个人的合作。

“婚礼开始前，我与我的助理摄影师见了面，并商量如何捕捉婚礼的各个方面，如何拍摄场景的整体布局。”Lippke 说，“通常我们其中一个在前面拍摄婚礼，另一个则捕捉大场景。在婚礼进行敬酒、招待宾客时，我们一个关注发生的事情，一个捕捉细节和情境。”

形成自己的风格

摄影师Craig Fritz 与妻子Kitty在新墨西哥州乡村地区的双镜头图片摄影。他强调摄影师要有个人独特的画面风格。

“不久前，我们约定不看有关婚礼的博客，也很少看相关的杂志，”他说，“不是因为我们不喜欢看那些作品，而是当我们脑中有了这些图像后，在自己拍摄时就会想起其他摄影师的拍摄主题、技术及照片。我们很想做自己的事情，表达自己的观点。我们用这种方法使自己不受其他照片的干扰。”